
Pren nota: aquí tens un avanç de la programació del Poblenou Open Day
Dissabte 10 de maig, de 11 h a 22 h, torna el Poblenou Open Day, l’esdeveniment cultural més esperat de… Més →
FX Barcelona Film School és un dels espais associats que es convertirà en un punt de trobada imprescindible pels qui facin el recorregut de l’Off Llum Bcn. Aquí trobaràs dues instal·lacions lumíniques molt interessants amb un transfons sobre la saturació digital i la perversió de la llum a mans de l’ésser humà.
“Observo las máquinas y otras formas tecnológicas, las pantallas encendidas, blancas o negras, reduciendo la existencia a datos, luz y zumbido. Las cabezas, ojos y brazos extraños que sobresalen de un sistema central. Los brillantes cables de colores culebreando sin cesar, enroscándose y trenzándose como hebras de ADN…”
– Lidia Yuknavitch
Datos, Luz y Zumbidos és una instal·lació que captura l’aclaparadora connexió humana en l’era digital mitjançant una conversió analògica de l’entorn. Agustina Palazzo s’inspira en les paraules de la protagonista Christine de la novel·la “El libro de Joan” de Lidia Yukanavitch per reflexionar sobre la saturació digital i el món tecnològicament avançat.
La llum blanca, oculta en missatges negres, és clau per representar l’era digital desenfrenada actual, reflectint els colors binaris de les pantalles. Els brunzits electromagnètics intensifiquen l’experiència, generant una sensació de bombardeig constant. Aquests brunzits són la petjada sonora de l’activitat digital que, tot i que sovint inadvertida, influeix en la nostra experiència quotidiana.
© Agustina Palazzo és una artista multidisciplinària argentina que utilitza tecnologies emergents com a eines creatives en performance, disseny de so, instal·lacions i objectes. La seva pràctica inclou l’art, l’educació i la gestió cultural en el context del món digital i les noves tecnologies amb una mirada que oscil·la entre allò crític i allò poètic. Palazzo és també professora del Màster de Comissariat d’Art Digital i del Diploma d’Especialització en Disseny Interactiu i Tecnologies Emergents de l’ESDi.
La llum ha constituït un element fonamental en la història del progrés humà, però també ha estat utilitzada a vegades d’una forma perversa. A les granges modernes, s’ha arrabassat als animals de quelcom tan sagrat com la calor materna per a substituir-la per llums infraroges que n’acceleren el creixement natural, cosa que planteja uns clars interrogants ètics sobre la manipulació artificial dels cicles de la vida.
Mother’s Love ens proposa reflexionar sobre la paradoxa que suposa tenir la capacitat (i gairebé el deure) d’aprofitar la tecnologia i els recursos al nostre abast per a progressar, però havent alhora d’autolimitar-nos per a no posar en perill l’ecosistema que busquem optimitzar. La idea neix quan Mario García va analitzar l’ús de la llum més allà de lo lúdic, adonant-se de com la llum sense ser quelcom material, ocasiona un mal real.
© Mario García és un madrileny establert a Barcelona que centra el seu treball artístic en instal·lacions conceptuals i en un interès per explorar noves possibilitats de la llum des d’aproximacions analògiques. Amb trajectòria en el món de la creativitat, el copywriting i UX, reuneix participacions en festivals d’art efímer i urbà des de fa gairebé 10 anys, sent l’artista convidat en l’última edició de Pinta Malasaña (Madrid).